1988年是进入美院学习的第二年，我们班准备在美院画廊举办一个油画系第四工作室87级汇报展。当时我们班七个同学，展览之前，工作室老师要求我们每个人的作品尽量创作出自己的特点来，那时还谈不上什么风格。同学们都很投入的进行自己艺术语言上的探索与尝试，这是个值得我们全班同学记忆的一个艺术实践活动，以至于影响了我后来的毕业创作。

　　对材料的使用，是我在入学以前文化馆工作时就已经开始尝试的了，那时已经开始用一些布、纸、塑料等废弃物品进行材料方面的应用尝试。当工作室的老师提出让每个人按自己喜欢的方式去做时，我就想到了老家的钢铁金属等——系列综合材料，于是和先生请假回老家鞍山。

　　当我来到鞍山的钢铁厂时，一下子就兴奋了起来，看到堆成山的废弃金属料，各式各样，本来是杂乱无章的钢铁废料在我眼中呈现的是一种特殊的力量，好象有着人一样的性格。

　　长短、宽窄各异，新旧不同的罗列，看到的同时内心就有一种强烈的组合起它们的欲望。看到什么都想抓起来用，现在回想起来还有一种冲动。我大部分的作品是当时就在现场焊接组合起来的。由于运输问题只能做了一些小的，前后共做了十几件。后来怎么包装，怎么运到北京的，现在完全想不起来了。

    把具有大致雏形的作品运到北京后，接下来是进行二次创作。钢铁材料的打磨、组合、捆绑，钢与木和红色布的构成。还记得当时班主任孟禄丁先生给了不少好的建议。在最后布展的时候，美院雕塑系曹春生先生也给了不少支持和帮助。

　　展览开幕前，工作室主任葛鹏仁先生建议我把名字“忠仁”二个字，改为中国人的“中”，人民的“人”。说这样比较大气和我的作品特点相符合，所以“中人”笔名一直用到今天。

　　展览期间，香港文楼先生看到了作品后，给了一定的认可，他说： “如果有条件，把作品全部放上不锈钢底座，那样的效果和反差会更好。”展览结束时，范迪安先生找到我，他说他非常喜欢钢铁的感觉，能不能送他一小块，他要挂在他的房间里。这一小块，可能是那一批作品中唯一幸存下来的。因为几年前范先生告诉我，至今他还保留着那一小块钢铁。

　　时隔今日，回想起那些装置作品还是有创作的热情。许多制作的细节和过程好象是在昨天。也许是废弃的钢铁材料，重新给了它存在意义上的转变，也许是当时冲动的热情，使材料本身通过艺术的形式而发生了转变。我喜欢不同的材料，有不同的质感和不同的表面特点，经过自己的加工，重新组合后，按照创作者的思路，让人们重新去理解它，认识它存在的意义。这也许就是兴奋过后创作带来的快感，它让观者自己去体会，去领悟作品的思想和企图，所以说作品的名称是钢铁城市，也是对城市的一种感受和理解。