几天前，在老韩婚礼上，我接受了这个任务，为配合九月份在美术馆的展览，这个展览以老美院油画系第四工作室毕业生为参展主体，写一些针对参展艺术家的个案研究的文章，让我选三位艺术家来作一篇文章，我当时好像没有一点迟缓，就说老韩、刘刚、李彦修我包了，随口而出，当时在座的几个人都笑起来，以为我在玩笑，又提了几位其他写作对象，我最终还是坚持写这三人，过后我准备着手动笔写的时候，才真正认真地想为什么会毫不犹豫地选这三位，首先从人的角度对他们太熟悉了，与三人相识，从上世纪八十年代末九十年代初美院读书时算起，到现在已有二十余年，这中间经历了世纪的转换，我们也都共同从青年步入中年。我们都在北京，交往从没中断过，还经常一起共事，和他们是同学，是朋友，更像是兄弟。如果撇开艺术光讲生活都有太多生动鲜活的故事可讲。从艺术的角度，他们三人始终执着于抽象艺术的创作和探索，并呈现出迥异的语言面貌，从他们艺术发展的道路，恰恰能够呈现出二十年来中国抽象艺术发展的特点和状态，他们的艺术，是中国抽象艺术研究最好的个案素材，从这个角度把他们三人放在一起来叙述展开，也就具有了更宽广和深远的学术意义。

　　贡布里希说，哪里有什么艺术，只有艺术家。胡兰成也说，作品只是人生的副产品而已，艺术家人本身决定了他所产出的艺术作品的气质，格局，质量。所以每当看到三位老兄的作品，更多的是想到他们的人，他们的事，这时就会和作品之间有了某种默契、交流与沟通。有一位好朋友，最近生活不太如意，喝酒的时候每每自嘲的说，他的资产有两亿，听者常闻之一惊，马上会专注过来，随后他就会莞尔一笑道，一个失意一个回忆，随之大伙哄然一笑。听的遍数多了，不觉得怎样，第一次听确实感觉很精彩，是对人生的一种普适的概括。人生大抵是由两种状态组成的，失意往往伴随的是痛苦、坎坷、挫折等等阴暗面，而回忆则更多相关联的是美好、甜蜜、成功等等光彩面。也许是到了一定岁数，越来越念旧，喜欢回忆过去的事，尤其是年轻时的往事，那时纯真美好，激情四射，野心勃勃。没有世俗杂念，江湖恩怨，名利之争。如今和老美院的校友碰到一起，常常感到分外亲切，应该就是因为有这一份共同的美好记忆吧。

　　那时的校尉胡同5号，地方虽不起眼，但能身处其中，却代表了至高荣誉，每年只有几十个名额的招生量，保证了学生确实要出类拔萃，才能在全国范围内的考生中脱颖而出。所以那时美院的学生自然带有某种优越感和使命感，而培养精英的教学方向和教学模式，也造就一代又一代中国美术发展的中坚力量。韩中人，刘刚，李彦修1987年一起考入中央美院油画系的第四工作室，当时第四工作室也才刚刚成立不久，对于美院来说也还是新生事物，从大的背景看，当时八五美术新潮运动正在轰轰烈烈展开，第四工作室的建立，也是美院顺应美术发展的新潮流，率先在美术院校中设立的以现当代美术创作为主要探索方向的工作室，其也自然成为了学院前卫艺术的象征。之前的美院素来以学风严谨，基本功扎实著称。而韩中人，刘刚，李彦修他们这一届，是第一次以第四工作室的名义来招生，新的教学方向，新的教学宗旨，必然带来对学生新的评判标准，学生的主观创造性的表现能力，和个性化的表现方式，对现当代艺术的认知和理解，成为衡量学生能力高下的主要指标，他们三人在这种新的评定标准下，成为佼佼者，考进第四工作室。